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quarta-feira, 31 de maio de 2017

Bono: raiva reprimida, e a discussão com Paul McGuinness


O U2 tocará em breve no Croke Park pela 'The Joshua Tree Tour 2017', e Bono uma matéria no Independent relembra uma discussão com Paul McGuinness há mais de 3 décadas, envolvendo o local:

"Eu tive uma briga com o Paul McGuinness indo para o Croke Park em 1986, onde nós não conseguimos obter o som correto. E eu fui atrás dele dizendo: 'que tipo de lugar é esse, cara, você realmente espera que façamos música aqui, nesta bagunça de concreto?', e Paul virou para mim e disse: 'Mas você me pediu, você pessoalmente me pediu para tocar neste lugar'."

A matéria relembra também um papo com o vocalista, na época da ZOOTV:

Verão de 1992, por volta da meia noite em um bar em North Beach. Bono está perdido em um devaneio epifânico do passado. "Rock 'n' roll realmente me fez sentir sã porque eu me sentia louco antes", ele diz, tomando mais um copo de vinho tinto. "Como um monte de adolescentes de 16 anos, senti que minha cabeça iria deixar o meu corpo."
"Na América", Bono continuou enquanto a América estava fora das janelas iluminadas por néon do bar, perto de Russian Hill, "as pessoas olham para o sucesso. E na Irlanda, eles olham para baixo. E ambos estão errados. Dublin para mim é uma cabeçada de realidade e isso pode ser parte disso..."
Perguntado à Bono se ele ficava com raiva de que o aborto ainda era ilegal a 5.000 milhas de distância, na Irlanda, ele respondeu: "Irritado não - embaraçado."
"Enquanto isso, você tem uma cerca colocada em torno da Irlanda por medo de um garoto de 14 anos, o que o deixa profundamente envergonhado", ele disse, referindo-se ao que ficou conhecido como o Caso X envolvendo uma menina (chamada apenas como X nos tribunais e os meios de comunicação para proteger sua identidade), que tinha sido estuprada e engravidou e teve que viajar para a Inglaterra para um aborto.
Naquela noite, Bono foi pressionado sobre o por que o sentimento era constrangimento e não raiva. "Não se transformou em raiva comigo, porque ele não rastejou pela minha porta", respondeu ele. "Eu não estou me desculpando. Estou em turnê. A minha cabeça está cheia de canções e essas coisas não estão passando de uma maneira que me deixaria com raiva. Não há defesa para isso. Devo estar com raiva? Sim."
Corta para duas semanas atrás em outra cidade na América: sentado no backstage em Seattle tomando sua sopa antes de um show do U2, Bono revela que há alguém em sua casa em Dublin, que talvez possa ajudá-lo a liberar essa raiva até agora reprimida ...
"Eu vi a minha própria filha com seu punho cerrado e seu chapéu de Pussy Power na marcha das mulheres e eu só pensei: Ótimo! Ótimo!", diz Bono.
"São as mulheres que estão realmente agarrando o protesto e dissidência contra o que está acontecendo agora, Bono continua. "São as mulheres que estão liderando o movimento de protesto. São as mulheres que lideram a dissidência. O movimento das mulheres precisa ser reconhecido e saudado para assumir este papel de liderança. Existe uma espécie de movimento de base contra a estupidez que está acontecendo", disse ele em uma clara referência ao Sr. Trump (antes de acrescentar: "Aqueles que votaram em Trump são bem-vindos em shows do U2. Ele não é.")
Sentado ao lado de Bono, The Edge acrescenta: "a única conexão e a única resposta ao que está acontecendo é proveniente do movimento das mulheres. Eles têm a visão e eles estão fazendo importante trabalho de base."

terça-feira, 30 de maio de 2017

Bono faz revelações sobre a 'The Joshua Tree Tour 2017' para a Rolling Stone - Parte II


Antes desta turnê, você viu Roger Waters tocar The Wall? Viu o Springsteen tocar The River? Você já foi a algum desses shows de álbuns?

Eu vi Roger Waters tocando o The Wall, perdi o Bruce, e lamento ter perdido Patti Smith tocando o Horses, que foi um álbum tão formativo para nós. Não é uma ideia original. Vi o Bowie tocando o Low.

Em "New Year's Day" você canta a linha "o ouro é a razão para as guerras que nós fazemos" e não há mais aqueles montes de snippets durante as performances das músicas. Você parece estar aderindo às versões do álbum das músicas.

Eu adicionei "Oil", na verdade. Eu canto "So we're told this is the golden age/But oil is the reason for the wars we wage" (Então nos foi dito que esta é a idade de ouro/mas o petróleo é a razão para as guerras que fazemos). Aliás, a parte da diversão de fazer esses shows é que eu estou mudando a letra quando eu quero e eu estou aderindo a, como você salienta, os arranjos dos álbuns. Mas eu estava em uma banda no início da década de 1980, onde a letra não era realmente a prioridade, estranhamente. "Sobre o que é a música? Qual é a melodia? Qual é a batida?" E você tinha pessoas como Brian Eno que era, tipo, uma espécie de anti conceito da velha escola lírica. Ele estava dizendo: "Basta olhar para estas belas pinturas sonoras que você está fazendo com a sua voz. Por que precisa de palavras? Basta cantar assim."
Em 'The Unforgettable Fire' nós deixamos "Elvis Presley And America" assim, mas algumas das outras canções não foram terminadas, então "Bad" ou outras não foram terminadas. Mesmo "Where The Streets Have No Name" não está terminada, mas por que então você iria tocá-la? Como letra ela é um esboço. E então eu estou realmente gostando de mudar as antigas letras. Nela estou cantando "I first saw her face high on a desert plain" (Eu vi pela primeira vez seu rosto no alto da planície do deserto). É uma bela mudança. Em "New Year's Day" eu canto "It's true, it's true, the people break through." (É verdade, é verdade, as pessoas rompem). Pequenas, pequenas coisas que me mantêm próximo das canções.

Durante "Bullet The Blue Sky" os fãs estavam esperando um discurso semelhante ao que você fez no show do Dreamforce no ano passado, mas você realmente não foi para isto.

Eu acho que o filme da paz é a maneira de falar sobre Trump. Eu também acho que é muito, muito importante que as pessoas que votaram em Donald Trump se sintam bem-vindas em nosso show. Eu acho que eles foram enganados, mas eu entendo e eu não iria descartar as razões pelas quais algumas pessoas votaram nele. Eu acho que as pessoas da esquerda realmente precisa colocar a orelha mais perto do chão. Eu faço essa coisa onde eu digo, "o partido de Lincoln, o partido de Kennedy e todos aqueles no meio aguentando isso, aqueles que deixaram para trás o Sonho Americano, são bem-vindos." Esta é a linha mais importante: "Vamos encontrar um terreno em comum, alcançando um ponto mais alto."
Acho que é importante que as pessoas sintam isso. E então, porque entre muitos dos meus amigos, e talvez os seus, após a eleição e o Brexit, há este luto, esta palavra melodramática, mas as pessoas sentem como se elas estivessem sofrendo. Eu estava pensando: "por que estas pessoas estão sofrendo?" Comecei a pensar que era a inocência deles. Há uma perda de inocência. Somos ativistas, mas desde que nasci, o mundo estava ficando melhor a cada dia. Quando acordava, mesmo que não fizesse nada, o mundo melhorava. Aqueles de nós que trabalharam em uma campanha que poderia apontar para as pessoas sobre as drogas para combater a AIDS ou pessoas sendo vacinadas, as taxas de mortalidade infantil caindo.
Havia razões para ser otimista. Quando eu estava nos meus 20 anos de idade o muro de Berlim caiu, Mandela foi libertado. Você apenas pensa que este mundo está de alguma forma apenas se movendo na direção certa, como é a evolução, o espírito humano está evoluindo. Acontece que isso não é verdade. Essas coisas têm que ser trazidas, criadas. Há documentos brancos em torno da Casa Branca com cortes de 47% para programas de ajuda que mantêm bebês vivos, vacinas. É chocante, mas é real.
Tenho essa coisa de no meio do show dizer: "Ok, o sonho, talvez seja hora de acordar dele." Talvez o sonho esteja nos dizendo para acordar e o sonho do Dr. King está nos dizendo para acordar. Tudo bem perceber que vai ser difícil, mas podemos fazer coisas. Estamos cheios de ingenuidade. O mundo pode ser um lugar muito melhor, mas não acho que vai ser por conta própria. Esse é o problema.

Para mudar de marcha, você ainda não consegue tocar guitarra?

Sim. Eu posso tocar sentado se o neck está apontando para cima no ar, e eu posso tocar com três dedos erguidos. Dallas Schoo, o técnico de guitarra do Edge, está me incentivando a tocar slide guitar.

Você sente falta de tocar durante o show?

A banda certamente não sente falta disso. Eles não têm muito tempo para a minha guitarra. Posso tocar em casa, mas parece estranho. Não acho que seja uma necessidade.

Você pode falar um pouco sobre a escolha para terminar o show com uma nova canção?

A única maneira de fazermos esta turnê era tocar uma nova música. Era o tempo certo para fazer esta turnê. Foi o álbum certo e nós fizemos isso, mas no final não poderíamos percorrer todo este caminho sem tocar uma nova canção. Eu queria começar a tocar mais músicas novas, é o que eu quero.

Qual é a situação de 'Songs Of Experience'?

A banda vai lhe dizer para não me ouvir responder este tipo de pergunta, desde que eu disse que estaria pronto o ano passado. Mas acho que a pausa o tornou melhor. Nós vamos lançar ele. Mas se você deixasse ele nas mãos do Edge, ele ainda estaria remixando no próximo ano. Mas nós temos essas músicas. O problema é que temos 15 músicas e temos que lançar ele com 12. Não gostamos de álbuns com longa duração. A lista de faixas que temos atualmente ainda não é a definitiva, mas temos algumas músicas apropriadas para o disco, algumas músicas do caralho! "The Little Things That Give You Away" é uma delas.

Steve Lillywhite foi trazido de volta para terminá-lo?

Nós quisemos tocar as músicas ao vivo para realmente conseguir o álbum. 'Songs Of Innocence', as músicas são muito especiais, eu estou muito orgulhoso das músicas, mas se houvesse uma coisa que eu fosse criticá-lo, é a coerência na produção. Um amigo meu me disse: "'Songs Of Innocence'? Não parece suficientemente inocente. Deveria ter sido mais cru." Então não queríamos entrar em estúdio e cometer esse erro novamente, então entramos e tocamos as músicas novamente. Steve é o melhor cara para nos gravar no estúdio com a banda tocando ao vivo, então foi isso que aconteceu.

Você está pensando no começo de 2018 se você tivesse que adivinhar o lançamento?

Eu gostaria antes, mas não me escute.

Então o plano é fazer a turnê de 'Songs Of Experience' com o mesmo palco, cenário?

Sim, a turnê eXPERIENCE + iNNOCENCE. Vai inverter muitas coisas, mas haverá basicamente o mesmo. Temos algumas ideias incríveis, mas é basicamente a mesma linguagem da última turnê.

Você vê alguma chance de uma turnê de 'Achtung Baby' em 2021?

(Risos) Eu não pensei sobre isso, mas novamente se você tivesse me perguntado há cinco anos sobre uma turnê de 'The Joshua Tree' eu teria dado risada de você. Teria que ser chamada ZOO.COM

Bono fala sobre 'Shadow Man', seu novo personagem na 'The Joshua Tree Tour 2017'


Em entrevista para a Rolling Stone, ao ser perguntado como se sentiu ao tocar "Exit" novamente na 'The Joshua Tree Tour 2017', Bono revela o nome do seu novo personagem na performance da canção:

"Eu tive um monte de auto-danos ao longo dos anos tocando essa música. Fiquei muito feliz de não tocá-la por muitos anos. Desloquei meu ombro. Entrei em lugares muito sombrios no palco. Eu prefiro não voltar para essa música, mas eu encontrei uma maneira de pensar de onde ela veio e voltar para os livros que eu estava lendo na época.
Eu percebi que a influência real era provavelmente Flannery O' Connor, então eu desenvolvi esse personagem chamado Shadow Man (Homem Sombra) e eu estou conseguindo pisar nos sapatos do Shadow Man sem qualquer auto-dano. É um personagem e tanto.
Eu estou realmente usando algumas linhas de Wise Blood [o livro de Flannery O' Connor]. Eu também canto uma parte "Eeny, meeny, miny, moe" com o qual crescemos na Europa, uma coisa totalmente racista. O trecho de Wise Blood é "Where you come from is gone, where you thought you were going is never there. Where you are is no good unless you can get away from it" (De onde você vem, desapareceu, onde você pensou que estava indo nunca está lá. Onde você está, não é bom, a menos que você possa se afastar disso). É o Southern Gothic (Gótico Sulista), que é o que eu acho que você chamaria."

Bono faz revelações sobre a 'The Joshua Tree Tour 2017' para a Rolling Stone - Parte I


Até darem início na 'The Joshua Tree Tour 2017' no Estádio BC Place em Vancouver em 12 de maio, o U2 honestamente não tinha certeza de que tinha um conceito que iria funcionar. Foi um show construído em torno de um álbum que saiu durante os últimos anos da administração de Ronald Reagan por uma banda que tinha passado toda a sua carreira se recusando a ganhar dinheiro com seu passado. "não é para nós esse lance de fazer uma festa de aniversário", diz Bono. "nós não sabíamos se poderíamos fazer uma turnê que homenageasse 'The Joshua Tree' sem que fosse algo nostálgico. Isso é um paradoxo."
Mas no período em que Bono ligou para a Rolling Stone após três shows na turnê, ele não tinha dúvidas de que o grupo tinha uma fórmula vencedora, uma que levou 'The Joshua Tree' a ser lançado em 1987 e estar firmemente plantado em 2017. A revista conversou com o vocalista do U2 sobre como a banda chegou naquele lugar, e onde ele espera que irão à partir daqui.

De onde você está telefonando?

Estou em uma ensolarada Los Angeles, que para um cara da Irlanda é sempre emocionante.

Como foram os três primeiros shows para você?

Oh, meu Deus. ... Eu diria que nós não sabíamos até Vancouver que o conceito, ou o script, se conectaria. Foi um alívio. Pessoalmente, tive algumas dificuldades técnicas com meus monitores de ouvido. Eu estava tendo dificuldades de ajustar o pitch. Eu ouvi o retorno e eu fiz um trabalho muito bom em termos de pitch, mas foi difícil para mim apreciar o show porque eu tive que me concentrar muito. Então fiquei aliviado quando acabou e o resto da banda e todos disseram: "Uau, isso foi ótimo."
Então eu realmente apreciei o show de Seattle. Eu sabia que não era somente um conceito. Houve alguma ligação com o público, essa foi a diferença. Senti apenas que tinha de me entregar a isto. É realmente muito bom voltar para onde você começou, em relação à não utilizar IMAG [telas de vídeo]. Foi assim que nos tornamos a banda que escreveu 'The Joshua Tree'. É ótimo tocar assim, mas é difícil para algumas pessoas pois elas estão acostumadas com IMAG. Eu apenas sentia: "não podemos apenas nos concentrar na música?" As pessoas não estavam pegando seus celulares, o que foi incrível. Eu estava apenas ouvindo a música, então eu realmente tenho que fazer o canto ser o tecido conectivo, do meu ponto de vista. Não há imagens disponíveis, por isso é como o Shea Stadium. São apenas aqueles quatro pontos no palco no início do show. Então, em breve, basta adicionar água e você se torna gigantes.
É bom ser formigas para algumas músicas, desde que você só tenha que se concentrar na música, uma vez que não há nenhum outro lugar para olhar. Então, eu estou realmente gostando disso e também recebendo a multidão para ser esta resposta, um coral. Isso aconteceu em Seattle. Fiquei muito agradecido por isso.

Nos conte por que quiseram fazer esta turnê.

No início, era apenas para homenagear este álbum que significava muito para nós. Não havia nenhum grande conceito. "não deveríamos fazer algo? O que podemos fazer que seria especial?" Então nós tivemos algumas ideias e a coisa apenas funcionou, e percebemos o quanto é relevante. Eu sei de ler opiniões e ouvir de pessoas que fizemos isso sem ser nostálgico. É como se o álbum tivesse acabado de ser lançado. Ninguém está falando sobre isso como uma coisa histórica. As pessoas estão falando sobre sua relevância atual.

Quando vocês estavam com aquela avalanche de ideias para a turnê, de que maneira vocês lutaram contra a nostalgia?

O aspecto High-Tech (Alta Tecnologia), encontrando este High-Def 8 [k] (Alta Definição 8K); é como uma imagem tridimensional. Não tem como acreditar que a Joshua Tree não esteja lá. Você pode tocá-la. Queríamos muito algo de alta tecnologia. Então nós encomendamos para Anton [Corbijn] fazer isso. Nós primeiro imaginamos: "podemos apenas, novamente, tocar as músicas sem [nossas imagens no] IMAG?" Estávamos chamando de "Punk Floyd" por um tempo. Em seguida, o espírito punk dentro de nós nos alertou: "não, não, nós precisamos ver imagens da banda em algum momento." Entramos em cena em "Bullet The Blue Sky", que foi muito emocionante.
Então ficamos muito empolgados com o Terceiro Ato, como chamamos. O Primeiro Ato são as músicas que nos levaram até 'The Joshua Tree'. O Terceiro Ato foi: "podemos ir para o futuro, e como seria esse futuro, como soaria, com o que se pareceria?" Então alguém disse, e pode ter sido eu mesmo, o futuro é sobre as mulheres. Eu realmente acredito nisso, então vamos fazer uma Ode às mulheres. Como você sabe, o espírito feminino é crucial às vezes quando a hegemonia masculina está causando o caos. Após a Segunda Guerra Mundial, pessoas como John Lennon, Bob Dylan, Joni Mitchell, quem seja... Marvin Gaye, digamos.... é um espírito feminino. A década de 1960 foi um espírito feminino, e os anos 1960 nasceu nos escombros da Segunda Guerra Mundial.
Grandes saltos para a frente da consciência têm um espírito feminino. Os homens começam a olhar como [mulheres], eles crescem o cabelo comprido. É uma coisa engraçada, o renascimento. ... Sempre que você vê o espírito feminino há geralmente um salto na consciência. A campanha que estamos liderando, "A Pobreza É Sexista", é uma campanha dirigida por mulheres. E eu só estou assistindo, recuando, para ser o tipo de pregoeiro público que eu costumava ser. Eu ainda estou batendo tambores, mas eu estou no fundo. Os cantores são mulheres. Estou espantado com isso.
Tivemos esta ideia como uma Ode às mulheres. Então nós temos essa ideia de: "e se nós conhecêssemos uma mulher, uma garota, em um campo de refugiados?" O tipo de mulheres que não são bem-vindas, que o Presidente Trump não quer na América, no país que nos trouxe as grandes linhas de Emma Lazarus ao pé da Estátua da Liberdade. Vamos encontrar um desses imigrantes que ele quer afastar da costa. Nós comissionamos o artista francês Jr. Ele não teve muito tempo para fazer isso. E agora, onde vamos encontrar essa garota?
Ele a encontra em Zaatari em um acampamento na Jordânia, que eu visitei com minha filha e [minha esposa] Ali um ano atrás. Ele encontra este espírito incrível, Omaima. Ela fala sobre a América como uma Terra dos Sonhos. Ela fecha os olhos e Jr. pergunta a ela em outro segmento do filme que nós não exibimos no show: "o que você vê quando você pensa na América?" Ela diz: "Ah, é um país civilizado e eles são boas pessoas." Foi uma desilusão. Nós colocamos uma parte disso naquele show, só para dar um chute no saco. Quando você acha que as coisas estão ligeiramente iluminadas, nós fazemos a Ode às mulheres. A próxima coisa que você tem conhecimento, esta mulher te acerta um chute no saco, mas de maneira mais delicada. Ela diz tudo. Às vezes, quando estamos tocando, eu tenho que virar as costas para o filme. Eu não posso cantar quando estou olhando para o filme. É muito comovente. Ela é tão digna e autoritária. Há algo de um futuro líder nela.

Conversamos rapidamente com o Edge depois do show. Ele me disse que o setlist estava mudando muito nos últimos dias antes do show de estreia. O que vocês estavam mexendo?

Não o meio dele, já que não podemos mexer nisto, mas o desfecho, o final do show. Eu não sei se vocês acham que é muito longo. Acho que nos shows que vocês assistiram, ele foi de "One" para "Miss Sarajevo" e "The Little Things Give You Away". Normalmente não permitimos esse desfecho. É uma coisa longa de se fazer, mas nós sentimos que porque é tão musical, que poderíamos ir longe desta vez. Isso é o que estávamos decidindo antes de definirmos o setlist. E ainda poderemos mexer nisto. Estamos olhando para isso no momento.

Vocês tiraram "MLK" e colocaram "Bad".

Sim, porque "MLK" estava usando um pouco do espaço que "Where The Streets Have No Name" ocupa. Foi bonito e elegíaco, e não precisamos estar nesse ponto. Eu ainda me pergunto se há muitas canções tocadas no início para as pessoas na pista que não pode nos ver. Eu sei que é ótimo para pessoas dos assentos no alto, que conseguem nos ver. [Nota: a banda já cortou "A Sort Of Homecoming" do setlist, tornando esta primeira parte mais curta, e moveu "Bad" para o Terceiro Ato.]

Eu imagino que vocês estejam tocando propositadamente as músicas na seqüência em que elas foram lançadas, certo?

Isso foi intencional, sim. Nós colocamos 'Boy' e 'October' na iNNOCENCE + eXPERIENCE em 2015. Nós tocamos "Gloria". Nós tocamos "October". Na verdade, o tema da Inocência e da Experiência tem uma linha de uma canção chamada "Rejoice" que é "Eu não posso mudar o mundo, mas eu posso mudar o mundo em mim." Eu escrevi isso aos 22 anos de idade. Esse é o espírito da Inocência. Mas o espírito da Experiência é que na verdade eu posso mudar o mundo, eu não posso mudar o mundo em mim. Essa é a real, ouso dizer isso, dialética da Inocência e Experiência. E quando voltarmos à turnê como eXPERIENCE + iNNOCENCE, esse será o tema. Eu sinto que fizemos isso. Isso foi só para dizer que 'October', nós colocamos naquela turnê.
Estou muito satisfeito com a parte que abre o show. Não houve nenhuma queixa sobre a falta de IMAG, o que é muito bom, pois significa que as pessoas estão ouvindo.

A parte de 'The Joshua Tree' do show, vocês já pensaram em não tocá-la completamente em seqüência?

Eu estava um pouco preocupado com isso. Eu pensei que a densidade poderia desempenhar um papel em nós, nos deixando atolados no Segundo Ato, mas eu senti que o novo arranjo de "Red Hill Mining Town", que é apenas algo mágico, nos dá um espaço e "Running To Stand Still" nos dá mais espaço. Não teríamos feito se isto não funcionasse.

Soltando O Verbo: Larry Mullen Jnr, 1983


Larry Mullen no ano de 1983, em uma de suas raras entrevistas, soltou o verbo:

"Nós estamos na política das pessoas, não somos da política. Quado você fala sobre a Irlanda do Norte, "Sunday Bloody Sunday", as pessoas pensam 'Oh aquele período quando 13 católicos foram baleados por soldados britânicos'. Não é disso que se trata a música. Isso é um incidente, o mais famoso incidente na Irlanda do Norte e é a maneira mais forte de perguntar quanto tempo? Quanto tempo temos que ficar com isso? Eu não me importo quem é quem, católicos, protestantes, o que quer que sejam. Você sabe que as pessoas estão morrendo todos os dias através de amargura e ódio, e nós estamos perguntando o por quê? De que adianta? E você pode mover isso para outros lugares como El Salvador e outras situações semelhantes, onde há pessoas morrendo. Vamos esquecer a política, vamos parar de atirar um no outro e sentar em volta da mesa e falar sobre isso. É como quando começamos com 'Boy', um álbum sobre crescer, então teve 'October', um álbum espiritual.
Durante estes dois álbuns, nós tocamos em todo o mundo em diferentes países e de repente tivemos que crescer. As pessoas estavam jogando dinheiro no palco durante os tempos de Bobby Sands na Irlanda do Norte. [a greve de fome e morte de Bobby Sand atraiu a atenção do mundo para as exigências do IRA para o status de prisioneiros políticos no sistema penal britânico]. Então tivemos que pensar sobre a Irlanda do Norte, e depois a guerra nuclear e solidariedade. Todas essas coisas que nós nos tornamos realmente conscientes que nós escrevemos sobre elas. Elas realmente nos afetaram, elas machucaram, nos fizeram mal. Muitas pessoas nos dizem: "como vocês podem escrever sobre a Irlanda do Norte quando vocês não moram lá?" E você estava falando sobre o Undertones, uma banda que realmente nos disse: 'que direito vocês tem? 'Bem, as bombas não explodem em Dublin, mas elas são feitas lá e nós como irlandeses sentimos que temos o direito de dizer algo. Há poucas bandas que dizem: "por que você não abaixa as armas?" há um monte de bandas que tomam partido dizendo que a política é uma porcaria, etc. Bem, e daí? A verdadeira batalha são as pessoas morrendo, essa é a verdadeira batalha. Política e música eu acho muito difícil de distinguir, onde você desenha a linha?"

A história de Joshua The Bear, o urso de pelúcia que está sendo levado em cada show da 'The Joshua Tree Tour 2017'


Em cada um dos shows da 'The Joshua Tree Tour 2017', está sendo visto pelos fãs na pista dos estádios, um urso de pelúcia que está sendo chamado de Joshua, e a ideia é que ele esteja em todos os shows pela América Do Norte e Europa.


Ele está sendo passado de guardião para guardião em todos os shows e junto à ele há um livro onde os fãs podem escrever em poucas palavras sobre a "família" U2 ou o que significa ser um fã do U2.

O livro também é uma homenagem a um fã da banda, Alan Robins do Reino Unido, que infelizmente faleceu pouco antes da turnê ter início, em abril, após enfrentar uma rápida doença. A iniciativa partiu de Sam Hallett. O livro será dado à família de Alan "UV" Robins ao final da turnê.



Ele era um grande fã do U2 que tinha viajado por todo o mundo seguindo a banda. Ele tinha planejado estar em alguns shows nesta turnê.
Bono, The Edge, Adam Clayton e Joe O'Herlihy já foram apresentados ao 'Joshua The Bear'! Bono brincou e autografou a camiseta do ursinho, escrevendo que ele é o Papai Urso!





segunda-feira, 29 de maio de 2017

A humanidade agressiva e sofredora retratada para 'War' está de volta na 'The Joshua Tree Tour 2017'


O filme que acompanha "Bullet The Blue Sky" na 'The Joshua Tree Tour 2017' começa em tela cheia com pessoas ao lado de um velho abrigo fechado. O abrigo tem uma bandeira americana, que poderia simbolizar como o país é fechado e incapaz de abrigar o viajante cansado.
Então a tela é dividida em três, com um close-up de um indivíduo de um lado, e um foco de todo o corpo do outro. Indivíduos de várias origens (idade, raça, sexo) foram vistos vestindo um capacete de guerra na frente à uma bandeira americana pintada, com olhares frios, sem emoção, fazendo você pensar sobre sua finalidade e motivação (voluntariamente ou forçado) para colocar o capacete.
As imagens lembram muito as fotos de Peter Rowen para 'War', de 1983.
A concepção original do designer Steve Averill para a capa de 'War' era mais universal, e para a capa ele queria fazer uso de imagens típicas de guerra, como as do Vietnã feitas pelo fotógrafo Don McCullin. "Falamos em procurar uma foto existente que representasse a idéia inteira. Mas isso te deixaria preso a um lugar, como o Oriente Médio ou Belfast ou outro lugar. Eu havia visto um documentário alguns anos antes sobre os nazistas que perseguiam pessoas no gueto polonês. Uma cena ficou gravada na minha mente: um menino parado contra um muro com as mãos atrás das costas, visivelmente aterrorizado. Isso é o que eu estava tentando capturar, essa sensação de medo."
Na sessão de fotos para 'War', Peter foi fotografado usando capacetes e máscaras de gás, mas na imagem final faltam referências especificamente militares. Estas imagens não foram aproveitadas para o disco, mas foram utilizadas décadas depois em singles e artes da primeira coletânea da banda.
Em 'War', o rosto e a pose comunicam uma sensação mais geral de humanidade agressiva e sofredora e, como em 'Boy', o olhar direto de Rowen desconecta a visão pessoal da épica.

Bono explica uma imagem em "Vertigo"


Bono em entrevista para a Rolling Stone em 2007:

"Quando eu tinha dezesseis anos, minha cabeça explodiu. Eu tive explosões violentas. Eu destruía as coisas. Eu fui lá dentro de mim. E eu tinha um tipo de devaneio poético, um monte deles, e um foi uma visão do futuro. Foi de um single, um 45. Os sulcos estavam girando, girando, como uma espiral, e as coisas começaram a se repetir muito mais rapidamente. Não sei se isso foi só uma cerveja ruim, não estou descartando isso. Mas me lembro de olhar para o teto e ver uma foto do mundo, acelerando, coisas se repetindo rapidamente. Então os anos 50 iriam acontecer novamente, os anos 70 iriam voltar a acontecer, e então eles aconteceriam mais rápido. Era pós-moderno, não havia novas ideias lá fora, tudo apenas se repetia. Mas foi essa coisa espiral que tive. Houve o primeiro EP do 'Buzzcocks', que é chamado Spiral Scratch, e é como a imagem que tínhamos em "Vertigo" também.
Agora às vezes quando eu estou andando na rua e vejo um hippie, punk, eu penso, 'é exatamente nesse mundo que eu me imaginei quando eu era criança'. É como se todas as eras estivessem presente neste momento. Não sei o que significa, exatamente. Não acho que é negativo ou positivo. É que, nós vivemos em um presente fracionário. Nenhum humor prevalece."

* Spiral Scratch é um EP 7" (45 RPM) da banda inglesa de punk rock Buzzcocks, gravado em 28 de dezembro de 1976 no Indigo Sound Studio, em Manchester, e lançado em 29 de janeiro de 1977. A produção foi feita por Martin Hannett (então conhecido por Martin Zero, antes de se tornar produtor do Joy Division).  Foi um dos primeiros lançamentos DIY e, provavelmente, o primeiro lançamento independente do punk. De acordo com Alex Ogg, no Allmusic, este auto-financiado EP de estreia é tão importante quanto o single "Anarchy in the U.K." (dos Sex Pistols) no estabelecimento da cena punk no Reino Unido.

sábado, 27 de maio de 2017

U2 continua tentando encontrar um padrão para o setlist das apresentações da 'The Joshua Tree Tour 2017'


O U2 fez um show em Dallas pela 'The Joshua Tree Tour 2017', e a banda continua tentando encontrar um padrão para o setlist das apresentações.
"Bad" foi trazida de volta para a primeira parte do show, voltando a ter somente canções dos primeiros anos da banda.



A ordem dos dois encores sofreu alterações. A banda testou uma nova sequência, e o primeiro encore ficou somente com canções da década de 90:

"Miss Sarajevo"
"Ultra Violet (Light My Way)"
"One"

O segundo encore trouxe duas canções da década de 2000, e um hit do início dos anos 80:

"Beautiful Day"
"Elevation"
"I Will Follow"

O setlist impresso não trazia "I Will Follow", e sim "The Little Things That Give You Away".

Bono e George W. Bush juntos no combate à Aids e pobreza na África


Uma foto publicada nesta sexta-feira no Instagram mostra o ex-presidente dos EUA George W. Bush, ao lado de Bono.
"Bono é o cara", escreve Bush no post. "Ele tem um grande coração e uma alma generosa, para não falar de uma ótima voz. @laurawbush e eu estamos gratos por ele ter vindo ao rancho para falar sobre o trabalho no @thebushcenter, @onecampaign, @PEPFAR, e nosso compromisso de salvar vidas na África."
As campanhas às quais Bush se refere são o Pepfar, uma iniciativa do governo americano de combate à Aids; o Bush Center, que reúne o Instituto Bush e o Museu e Biblioteca Presidencial Bush; e a One Campaign, iniciativa comandada por Bono para acabar com a pobreza extrema e as doenças evitáveis, especialmente na África.
No Instagram da One Campaign, Bono deixou uma mensagem sobre a foto: "Mais de 11 milhões de pessoas hoje vivem graças à criação por esse homem da Pepfar, o programa anti-Aids dos EUA que vem salvando vidas e prevenindo novas infecções pelo HIV por mais de dez anos, com forte apoio de líderes políticos da direita, esquerda e do centro. Esse progresso está em risco agora com os cortes de orçamento do presidente Trump, que significarão infecções desnecessárias e vidas perdidas".

Álbuns do U2 foram masterizados para o iTunes


A Apple Music avisa que todos os álbuns lançados pelo U2, incluindo o EP ao vivo 'Under A Blood Red Sky', as coletâneas 'U218 Singles" e os dois volumes do 'The Best Of U2' foram masterizados para o iTunes. Fazem parte do Mastered for iTunes.
Alguns deles tiveram envolvimento de The Edge!
A edição de 30° aniversário de 'The Joshua Tree', que será lançada em uma semana, também será disponibilizada no serviço digital.
Por mais de 50 anos, estrelas do rock, engenheiros e produtores têm trabalhado no estúdio para encontrar o som perfeito, e na última década, eles têm lutado com mais limitações do que nunca, graças à forma como a maioria das pessoas consomem música na era digital.
Neil Young disse que os fãs estão recebendo uma porcaria sonora, o que ele chama os arquivos compactados em fones de ouvido do iPod. "O mp3 tem 5 por cento dos dados... o que todo mundo recebe é de 5 por cento do que nós originalmente fazemos no estúdio"
O Mastered for iTunes, é um programa da Apple que através do software realiza uma nova masterização e oferece diretrizes para os estúdios de gravação, para aumentar a qualidade do som para o formato de arquivo AAC. O programa começou oficialmente no final de fevereiro e, desde então, o iTunes disponibilizou 300 álbuns desse tipo.
"Todos os registros vão melhorar por causa disso. Fica ótimo se está nas mãos de engenheiros de masterização, eu vou te dizer isso", diz o super-produtor Don Was, novo presidente do lendário selo de jazz Blue Note Records. "Mastered for iTunes tem um tremendo potencial para melhorar o som dos arquivos digitais".
O Mastered for iTunes começou não oficialmente no ano passado, quando o produtor Rick Rubin ficou frustrado com sua incapacidade de fazer o som de 'I'm With You' do Red Hot Chili Peppers tão dinâmico no formato AAC como em um CD. Ele então trabalhou com a Apple à partir da gravação master, aterrando em uma taxa de bits mais alta do que o habitual - por isso, quando ele enviou para o iTunes para a codificação, o álbum soou consideravelmente melhor do que um típico arquivo de áudio compactado. "Está muito mais perto do som do CD e levou várias semanas de experimentação e masterização adicionais para alcançar o master final do iTunes", disse Rubin à MTV News na época.
"Os artistas e engenheiros de áudio ficaram surpresos com a experiência de audição incrivelmente rica que os fãs podem desfrutar quando o nosso processo Mastered for iTunes é usado em seu potencial másximo", disse Chris Bell, que lidera o marketing mundial do iTunes.
A chave de inovação do Mastered for iTunes é melhorar a gravação master para uma resolução maior do que o engenheiros de som usam para CDs padrão. Assim, quando os arquivos são codificados no formato de download AAC da Apple, a qualidade do som é consideravelmente maior.

sexta-feira, 26 de maio de 2017

O promo em vinil de "The Fly" fabricado no Brasil em 1991



No ano de 1991, a Polygram lançou no Brasil o single de "The Fly" do U2. No mercado, apareceu um 'Disco Promocional Mix' de 12 polegadas com o selo branco, trazendo duas canções das três do single original: 1. The Fly 4:29 / 2. The Fly - Lounge Fly Mix 6:28. A canção cortada foi "Alex Descends Into Hell For A Bottle Of Milk / Korova 1".
Estes 'Disco Promocional Mix' eram muito comuns nas décadas de 80/90 no Brasil. Esses discos promocionais eram distribuídos nas rádios e televisões para divulgação das canções e discos dos artistas e bandas.




A capa era a mesma do single original.



Vocalista do The Lumineers fala sobre o U2 e a 'The Joshua Tree Tour 2017' em entrevista para a Rolling Stone Country


No Rose Bowl, a banda The Lumineers realizou seu segundo de 13 shows abrindo para o U2 na 'The Joshua Tree Tour 2017'. Estavam presentes 85.000 pessoas, o maior público que o The Lumineers tocou até agora.
Horas antes do show, o vocalista Wesley Schultz falou com a Rolling Stone Country sobre o show de abertura e sobre a primeira vez em um show do U2.
"Eles foram muito, muito receptivos", diz Schultz sobre se reunirem com o U2, que lhes deram garrafas de Guinness e Black Velvet. "Eu fiquei como: 'Cara, eu poderia aprender com isso.' Porque às vezes você está no seu próprio mundo em turnê e você não conhece as outras bandas até a metade da turnê, então foi legal."

Você cresceu um fã do U2?

Sim! ... Eu me lembro até que quando criança, eu gravei um CD para meu pai quando comecei a tocar guitarra - ele não gostava se você comprasse uma camisa para ele, algo material, ele queria que você fizesse algo - então eu tinha esse microfone de merda, e eu gravei todas essas covers e acho que gravei "One" para ele.
Eu acho que eles são o tipo de banda que, pelo menos onde eu cresci em Nova Jersey, eles estavam sempre no rádio, não tinha nenhuma época em que eles não estavam tocando. Para a minha faixa etária (Schultz tem 34 anos), eles eram a maior banda do mundo. Meu maior prazer de ouvir músicas, e compositores, é quando algo se sente transcendente, e ver a sua música ir ao redor do mundo e transcender a linguagem e as regiões, para mim, parece que a coisa mais próxima de uma boa canção, é uma boa canção. O U2 representa isso para mim.

Partindo de serem atrações principais em uma turnê de arena, qual foi a sua primeira emoção ou reação quando vocês receberam a oferta para abrir para o U2?

Nós dissemos sim rapidamente, e eu acho que a razão foi porque nós tínhamos dito não a pelo menos duas bandas antes, que são incríveis bandas, e no momento para nós era: "nós preferimos tocar para 200 pessoas do que 20.000 ou 40.000, porque aquelas [200] pessoas vão estar nos ouvindo." Na época, esse era o nosso mantra, que fazia sentido. Mas eu olho para trás e eu teria adorado estar perto dessas bandas e visto... há algo sobre estar em torno dessa energia, e eu acho que a autenticidade, que é realmente um privilégio de estar por perto. Acho que desta vez estamos tentando fazer as pazes por dizer não a certas oportunidades.

O que passa pela sua cabeça no palco, neste momento participando de uma turnê do U2?

Já faz um tempo desde que abrimos um show para alguém. Antes do show, Bono disse: "É muito apropriado que seja um estádio, porque entrar nisso é como uma situação de combate de gladiadores onde você tem que ganhar a multidão ou você é morto". Ele estava dizendo isso sobre o seu próprio show, por isso me motivou. ... Eu estava assistindo o show deles, e eu olhei para o meu relógio e tinha passado mais de uma hora, e senti como se tivessem sido 10 minutos. Foi como: "Uau!" Eles mantém o ritmo, o movimento, o telão foi o telão mais nítido que eu já vi até hoje.

Você já tinha visto o U2 antes?

Não não. Isso é o que é realmente legal sobre isso, também. Isso estava na minha lista, de ir vê-los, e agora eu consegui vê-los, tipo, 15 vezes.

Assistindo ao show, houve um momento que você se sentiu mais conectado?

Meu amigo estava lá, e sua mãe está doente, ela está morrendo, e ele estava chorando e nós estávamos com os braços um no outro, e ele estava cantando, eu acho que "With Or Without You", porque as linhas da letra nos atinge, e isso acontece em todos os lugares ao redor do estádio. Isso é o que me impressionou - não é algo isolado - é como a música é especial, não íntima de um local como ela é, ela pode transcender esse local.

A entrevista termina com a Rolling Stone dizendo que o U2 deverá encher seu setlist de hits antes de resolver tocar qualquer lado b de 'The Joshua Tree', ou até mesmo uma nova música que o público nunca ouviu antes, e tentar manter todos em pé.
Wesley Schultz comentou: "The Edge disse: 'Você vai ver, a anatomia do set vai mudar do início até o final da turnê'. E então eles disseram: 'Se você notar alguma coisa, deixe-nos saber'. Eu acho que eles estavam realmente fascinados pelo arco [do show]."

quinta-feira, 25 de maio de 2017

Mary, a Morello favorita de Bono


Se o guitarrista Tom Morello é hoje um dos nomes mais influentes da música e participa ativamente de assuntos políticos, essa força toda pode ter vindo de família. Sua mãe, Mary, é ativista e professora. Detalhe: ela tem 93 anos.
E se a idade não a limita profissionalmente, a sua vida social também vai ótima! A mãe de Tom Morello foi vista com o filho nos bastidores de um show do U2 na Califórnia, na última semana.
O filho coruja fez questão de registrar o momento. No Instagram, escreveu: "Eu sempre fui o segundo Morello favorito de Bono. Aos 93 anos de idade, a minha mãe foi para o jogo de baseball do seu neto às 8 da manhã, passou três horas na escola, discutiu política Africana com seu velho amigo Bono e aí viu o show especial de 'The Joshua Tree'."

Mary Morello é um nome querido entre os fãs de Rage Against The Machine. A mãe de Tom é ativista e chegou até a criar um movimento na década de 80. Mary liderou Parents For Rock And Rap, que lutava contra a censura de músicas dos gêneros que rolava na mídia na época, indo contra os famosos adesivos “Parental Advisory”.
Se Tom Morello é bem firme em seus posicionamentos políticos, o guitarrista teve mesmo a quem puxar. Mary chegou a mandar um “Foda-se o governo Bush!” na hora de apresentar o filho em um show.



Do site: Cifra Club News

Novela Mexicana: a atriz encantada por Bono


A atriz Angélica Maria de 72 anos nasceu nos Estados Unidos, mas alcançou sucesso trabalhando em novelas mexicanas.
Em entrevistas para o programa de TV 'Ventaneando' e para a revista 'Quién', Angélica vem falando que em 1992 conheceu Bono, na época em que o U2 tocou no México pela primeira vez, com a turnê ZOOTV. Nas palavras dela: "A atração foi imediata, desde que nos vimos pela primeira vez, dava para notar o seu interesse. Bono foi até mim, me parou e começamos a conversar, por toda a noite".
Angélica Maria tinha ido ao show para levar a sua filha Angélica Vale, e as duas teriam entrado no backstage para conhecer o U2. Angélica disse que no tempo que passou com Bono ele se comportou como um grande cavalheiro, e ela diz que eles se viram durante os vários dias que a banda ficou no México.
Angélica Maria jura que jantou com o vocalista e que foi chamada para subir ao palco para cantar com o U2: "Fui jantar com ele. Realmente foi encantador, muito simpático, tímido, sensível, inclusive me pediu que subisse ao palco com ele em alguns dos shows. Eu queria mariachis, mas não aconteceu."
Ela naquele período tinha lançado um disco, e disse que Bono levou discos dela e que até teria ouvido!
Segundo Angélica, "ele me ligava com frequência. Combinamos de nos vermos em algum momento, porém, jamais aconteceu. Nunca mais voltamos a nos falar."
Em uma entrevista por telefone, ela contou a mesma coisa para publicações como Rolling Stone e agora a Life and Style .

U2 dedica performance de "One Tree Hill" para as vítimas do atentado terrorista em Manchester


O U2 realizou um show em Houston pela 'The Joshua Tree Tour 2017', e pelo que se viu no setlist, a banda parece ter chegado à uma definição de como quer apresentar o show. 21 músicas, com a primeira parte pré Joshua tendo 3 músicas, depois a fase Joshua com o álbum de 11 músicas na íntegra, e a terceira parte final do show com 7 músicas, divididas em dois encores. Assim, "A Sort Of Homecoming" mais uma vez ficou de fora, "MLK" não apareceu mais, e "Bad" definitivamente foi movida para a parte final.
Antes de "One Tree Hill", Bono fez um discurso sobre o ataque terrorista no concerto de Ariana Grande em Manchester, expressando a solidariedade da banda com as vítimas e a cidade. Ele dedicou a canção para aqueles que morreram, usando uma de suas letras: "nós vamos vê-lo novamente quando as estrelas caírem do céu".
Bono ainda citou a letra de "California (There Is No End To Love)", para falar sobre o atentado: "todos nós estamos com você, com Manchester. Estamos com o coração partido. Não há fim para o luto. É assim que sabemos que não há fim para o amor."



No setlist impresso, a canção "Miss Sarajevo" aparece como "Miss Syria (Saravevo)".

quarta-feira, 24 de maio de 2017

Relembrando Roger Moore: quando um Bono com roupas não apropriadas se aproveitou do ator para entrar em uma festa de luxo


O ator Roger Moore, famoso por seu papel como James Bond na franquia de filmes 007, morreu aos 89 anos nesta terça-feira (23) na Suíça.

Em uma entrevista de 2009 para a Rolling Stone, Bono contou como ele, por não estar vestindo adequadamente, basicamente pegou Roger Moore o levou à uma festa de alto padrão, luxuosa, organizada por Jay Z e Beyoncé:

"Eu estava em Monte Carlo sentado em uma pizzaria, e alguns homens grandes de ternos com fortes sotaques americanos vieram e explicaram que o Sr. Jay z e a adorável Beyoncé estavam na parte do Grill, se eu quisesse dar uma passada lá. Eu disse que era um convite amável, mas eu realmente não estava vestido para esse tipo de coisa, era um lugar muito chique. Ele voltou 15 minutos depois e disse: ' Mr. Jay Z organizou isto para que não fosse um problema. Eu disse: 'eu sei que o código de vestimenta é muito rigoroso lá', porque eu me deparei com ele ao longo dos anos, 'diga à ele que agradeço muito, mas...'
A terceira vez que ele voltou, ele disse: 'O manager dele está lhe esperando'. Então eu olhei e vi Roger Moore, e ele disse 'Olá', e eu disse 'Como você está?' E ele disse 'Ótimo, o que você está fazendo?' Eu disse 'Estou saindo para ver um amigo meu chamado Jay Z na parte do Grill. Ele disse 'Jay z?' Eu disse 'Ele é um grande rapper.' Sua esposa disse: 'O que é um rapper?' Bem, é difícil explicar em um instante, mas é uma espécie de palavras e ritmo' Eu disse.
Então eu lhes perguntei se eles gostariam de dizer um oi, sabendo que se eu chegasse com Roger Moore, não havia nenhuma maneira, mesmo que tudo desse errado, não havia nenhuma maneira que eles me colocassem para fora. Ele é um cara sempre bem vestido, e ele está com sua linda esposa. Então nós subimos, e com certeza, lá estava o manager.
Nós subimos, e fomos para o local, que eu amo, um local muito bonito. O telhado de lá se abre, e é onde Ava Gardner e Frank Sinatra costumavam ir. Eu sei muito bem, e às vezes eu vou lá, mas eu estava naquele momento com um colete e jeans, parecendo o mecânico de Jay z, e eu entrei, e havia um monte de gente, Beyoncé, Lyor Cohen, e eu só ouvi: '´Caralho, é o James Bond! É James Bond, estamos aqui com o James Bond! Eu só pensei 'O quê?'
Então tudo começou a fazer sentido para mim. Hip-hop é tão James Bond - os carros, os aviões, os ternos, os vestidos, as armas, e eu não tinha ideia. Era como levar Picasso a um bando de pintores."

Campanha devolve sinalização de cidade que pode ter inspirado Bono à escrever "Where The Streets Have No Name" em 1986


Manágua, capital da Nicarágua, é uma cidade de mais de 1.5 milhões de habitantes, que desde 1972 não contava com sinalização em suas ruas, devido a um terremoto devastador de 6.2º na escala Richter, que arrasou com a cidade.
Desde então as pessoas têm se localizado através de pontos de referência, como árvores, monumentos, ou até mesmo edifícios que deixaram de existir, entre outros. Tal estrututa (ou a falta dela) obriga as pessoas a pedir orientações nas ruas para melhor se localizarem. Uma característica urbana tão singular e surreal que pode ter inspirado Bono à escrever "Where The Streets Have No Name", depois de visitar a cidade em 1986. A canção foi lançada em 'The Joshua Tree' do U2 em 1987.
Gallo Más Gallo, consciente de seu papel social, como a maior rede de eletrodomésticos da Nicarágua, e buscando reforçar sua proximidade com todas as pessoas do país, criou, em parceria com a CCCP-McCann Nicarágua, uma campanha que restituiu o sistema de sinalização de Manágua.
Intitulada "Where The Streets Have No Name", o mesmo nome da canção do U2, a ação consistiu na identificação dos 30 principais pontos de referência de Manágua, colocando sinalizações em cada um deles em toda a cidade, além de inseri-los no Google Maps, com sua localização e informação histórica.
“Desta forma pudemos contribuir não apenas para reforçar o vínculo da marca com seu entorno, como também criamos uma plataforma de informação capaz de ajudar tanto os habitantes atuais e visitantes de Manágua, bem como ajudaremos às futuras gerações a se localizarem”, diz Wilbert Carmona, Diretor Geral de Criação de CCCP-McCann Nicarágua.
A ativação da campanha se deu através das redes sociais, outdoor e mídia impressa gráfica, e logo ganhou a cobertura jornalística de toda a imprensa nacional.



Do site: adnews.com.br

A apresentação do U2 no Jimmy Kimmel Live!


O U2 fez uma aparição no programa Jimmy Kimmel Live! tocando duas músicas e conversando com o anfitrião Jimmy Kimmel.

Com mais de 200 pessoas na platéia do estúdio, a banda se juntou ao Selah Gospel Choir para uma versão de "I Still Haven't Found What I'm Looking For", remontando à versão com o coral New Voices Of Freedom em 1987, e tocou pela primeira vez em um programa de TV, a canção "The Little Things That Give You Away". O U2 tocar em um programa de TV uma canção ainda inédita em sua versão de estúdio, é algo muito raro.





Antes das performances, a banda falou sobre a reedição e turnê de 'The Joshua Tree', bem como de 'Songs Of Experience'. Bono culpou Edge pelo atraso do novo álbum, e o guitarrista brincou dizendo que estará sendo lançado daqui 27 anos.
Kimmel também perguntou a banda sobre seus alter egos de 1987, The Dalton Brothers, que levou Bono a cantar uma curta versão acappella de "Lucille", uma das canções que os Daltons cantaram nos shows de abertura do U2 na turnê original de 1987.

Kimmel perguntou à banda sobre a tragédia em Manchester, Inglaterra. Bono condenou os ataques e falou sobre como isso foi terrível, falou do "espírito invencível" daquela cidade, e como é maravilhoso ver tantas pessoas se ajudando. “Eles odeiam música, odeiam mulheres, odeiam inclusive meninas. Eles odeiam tudo o que a gente ama. O pior lado da humanidade foi visto em Manchester. Mas o melhor lado é que Manchester tem um espírito incrível, posso te assegurar”.

Bono também foi perguntado sobre seus sentimentos sobre o presidente americano Donald Trump. Bono disse que ele respeitava e entendia as frustrações dos republicanos que votaram nele, mas que Trump não é a pessoa que eles precisam no poder agora.
Durante o intervalo, Bono falou com o segurança de Kimmel, Guillermo, sobre como os irlandeses e mexicanos são semelhantes.



Agradecimento: atu2.com

terça-feira, 23 de maio de 2017

Eamon Dunphy dá mais detalhes sobre a história que inspirou o título de uma nova canção do U2 chamada "You’re The Best Thing About Me"


Em entrevista ao The Irish Times, Bono revelou que o próximo single do U2 - que pode não ser lançado até o próximo ano - foi diretamente inspirado pelo comentarista esportivo Eamon Dunphy, que já escreveu uma biografia a pedido de Paul McGuinness. O livro vendeu mais de um milhão de cópias, embora tenha sido altamente criticado na época por jornalistas de música.
"Eamon disse uma coisa linda sobre mim vez em um bar em Dublin - ele disse: "Bono, Ali é a melhor coisa sobre você (Ali is the best thing about you)", referindo-se a esposa de Bono, Ali Hewson.
"Então a canção se chama "You’re The Best Thing About Me"."
O álbum 'Songs Of Experience' pode ser lançado este ano pela banda, e uma nova canção chamada "The Little Things That Give You Away" já vem sendo tocada ao vivo na 'The Joshua Tree Tour 2017'.
Eamon Dunphy em entrevista no The Ray D’Arcy Show da RTE, deu mais detalhes sobre a história:

"Eu acho que eu o conheci no Lillie's Bordello uma noite, estávamos tomando uma bebida. Eu disse a ele que Alison, sua esposa, ou Ali, era provavelmente a melhor coisa sobre ele e o melhor tributo a ele porque ela é uma mulher fantástica. Pessoa realmente adorável. Eles eram namorados de infância. Eles foram para a Mount Temple juntos, a escola não-denominacional, e ele teve um grande início no rock, então ela poderia ter sido um tipo de pessoa diferente. Mas eu acho que muita de sua consciência social e da consciência social dele e as coisas boas que eles fizeram, vieram de Alison, ou Ali, e isso é o que eu disse a ele. Estávamos bebendo. Não era realmente nada sério, mas ele se lembrou disso, deve ter sido há 10 ou 15 anos. Eu estava na França quando ele disse isso em entrevista. Ele é um cara legal. Dê-lhe algumas garrafas de Heineken e está tudo bem. Eu só acho que você pode julgar as pessoas pelas pessoas que são casadas e eu acho que se você ver um monte de pessoas famosas, homens e mulheres, eles não são muito agradáveis, eles não têm uma consciência social, eles se esquecem de onde eles vieram, eles não estão enraizados, eles não estão aterrados. Eles săo um pouco anormais. Bem, quando você o afasta do 'material' ele é um cara legal e ela é uma mulher muito agradável. E eu acho que é uma coisa irlandesa de certa forma. Ela é uma menina maravilhosa. Então foi tudo o que eu disse."



Agradecimento: U2 Songs (Antigo U2 Wanderer)

"The Little Things That Give You Away" - Tradução


O U2 na 'The Joshua Tree Tour 2017' vem apresentando ao vivo uma nova canção chamada "The Little Things That Give You Away", que Bono introduz como sendo "uma canção de experiência", uma referência à 'Songs Of Experience', o próximo disco da banda onde a sua versão de estúdio estará presente.



The night gave you song
A light had been turned on
You walked out in the world
Like you belong there

As easy as a breeze
Each heart was yours to please
Is it only me who sees
There’s something wrong there

Oh, I’m not a ghost there
I can see you
You need to see me

It’s the little things that give you away
The words you cannot say
Your big mouth in the way
It’s the little things that tease and betray
As the hunted I become the prey
It’s the little things
The little things that give you away

I saw you on the stairs
You didn’t notice I was there
That’s ‘cause you were talking at me
Not to me

You were high above the storm
A hurricane being born
What was freedom
It might cost you your liberty

It’s the little things that give you away
The words you cannot say
Your big mouth in the way
It’s the little things that tease and betray
As the hunted I become the prey
It’s the little things
The little things that give you away

Sometimes
I can’t believe my existence
See myself on a distance
I can’t get back inside
Sometimes
The air is so anxious
All my tasks are so thankless
And all of my innocence has died
Sometimes
I wake at four in the morning
Where all the doubt is swarming
And it covers me in fear
Sometimes, sometimes, sometimes
Sometimes, sometimes, sometimes
Sometimes
Full of anger and grieving
So far away from believing
That any song will reappear
Sometimes
The end is not dawning
It’s not coming
The end is here
Sometimes, sometimes, sometimes
Sometimes, sometimes
I’m full of anger and grieving
So far away from believing
That any song will reappear
Sometimes
The end isn’t coming
It’s not coming
The end is here
Sometimes

A noite lhe deu uma canção
Uma luz foi ligada
Você caminhou para o mundo
Como se você pertencesse à ele

Tão calma como uma brisa
Cada coração era seu para se satisfazer
É somente eu quem vê
Que há algo errado aqui

Ah, eu não sou um fantasma ali
Eu posso ver você
Você precisa me ver

São as pequenas coisas que te entregam
As palavras que você não pode dizer
Sua boca grande no caminho
São as pequenas coisas que são reveladas e te traem
Como o caçador agora eu me tornei a presa
São as pequenas coisas
As pequenas coisas que te entregam

Eu te vi na escada
Você não percebeu que eu estava lá
Isso é porque você estava falando comigo
Não para mim

Você estava muito acima da tempestade
Um furacão nascendo
Mas o que era independência
Poderia lhe custar a sua liberdade

São as pequenas coisas que te entregam
As palavras que você não pode dizer
Sua boca grande no caminho
São as pequenas coisas que são reveladas e te traem
Como o caçador agora eu me tornei a presa
São as pequenas coisas
As pequenas coisas que te entregam

As vezes
Não acredito na minha existência
E me vejo à distância
Não consigo voltar para dentro
As vezes
O ar está tão angustiante
Todas as minhas obrigações são tão ingratas
E toda minha inocência morreu
As vezes
Acordo às quatro da manhã
Onde toda a dúvida está se multiplicando
E isso me cobre de medo
Às vezes, às vezes, às vezes
As vezes
Cheio de raiva e de luto
Tão longe de acreditar
Que qualquer música reaparecerá
As vezes
O fim não está despontando
Não está vindo
O fim está aqui
Às vezes, às vezes, às vezes
Às vezes, às vezes
Estou cheio de raiva e de luto
Tão longe de acreditar
Que qualquer música reaparecerá
As vezes
O fim não está despontando
Não está vindo
O fim está aqui
As vezes

Conheça a jovem adolescente que aparece no telão do U2 em "Miss Sarajevo" na 'The Joshua Tree Tour 2017'


Na 'The Joshua Tree Tour 2017', o U2 vem utilizando um vídeo que traz uma garota de 15 anos de idade da Síria, que vive no Campo de Refugiados de Zaatari, na Jordânia. Ela se apresenta, e compartilha seus sonhos e visão para seu futuro. Testemunhamos, então, as condições de vida no Campo de Refugiados de Zaatari, bem como a devastação em toda a Síria. Este é o pano de fundo para "Miss Sarajevo", uma canção sobre a Guerra da Bósnia de 1992-1996.



Durante a canção, um banner gigante com o rosto da garota começa a se mover entre as pessoas das cadeiras do estádio. Um holofote de luz acompanha o banner enquanto ele passa pelas pessoas.

Conheça agora mais desta jovem adolescente que luta contra o casamento infantil. Pela causa, Omaima Hoshan organiza workshops com a participação das garotas e seus parentes para explicar as consequências do matrimônio precoce, que ainda contam com sessões interativas de conscientização e encorajamento para que elas não abandonem os estudos:

Apenas no Brasil, 554 mil meninas – com idade entre 10 e 17 anos – são casadas, segundo dados divulgados pelo Instituto Promundo, em setembro de 2015. Este quase meio milhão de quase-mulheres brasileiras faz parte da assombrosa totalidade de 66 milhões de garotas que deixaram as salas de aula para assumir o matrimônio precoce, no mundo inteiro.
Se para nós, o casamento infantil já é um tema difícil de lidar pela sua gravidade, imagine em um dos maiores campos de refugiados sírios? E por incrível que pareça, não é tão difícil assim quanto parece. Pelo menos não para uma jovem de 15 anos chamada Omaima Hoshan, que ministra workshops para conscientizar meninas da sua faixa etária a não se casarem – uma tarefa fundamental em um lugar onde o estupro é considerado uma tática de guerra.

Omaima é vista sempre acompanhada de um grupo de garotas e seus parentes perambulando pelo campo de refugiados Zaatari, localizado na Jordânia. Desde que a guerra civil assolou a Síria, mais da metade da população do país foi forçada a deixá-lo, tornando-se refugiados. Por isso, a pobreza e a insegurança são fatores que agravam a vulnerabilidade social dessas jovens – o que acaba aumentando drasticamente as chances de que elas se casem muito novas.

A situação é tão grave que dos 1 milhão e 300 mil refugiados sírios que residem na Jordânia, 32% se casaram antes de completarem 18 anos. E aqui se inclui a melhor amiga de Omaima, que teve sua infância arruinada por ter sido obrigada a se casar quando tinha apenas 13 anos. Esta, certamente, foi uma das maiores motivações para que a jovem refugiada continuasse lutando contra o casamento infantil.


Pela causa, a pequena organiza workshops com a participação das garotas e seus parentes para explicar as consequências do matrimônio precoce, que ainda contam com sessões interativas de conscientização e encorajamento para que elas não abandonem os estudos. “Essas oficinas ajudam os pais e as próprias jovens a construírem seu futuro”, declarou ela sobre seu trabalho ao portal internacional Ary News.


A linguagem, os desejos, os objetivos e a coragem de Omaima fazem com que as refugiadas daquele campo se identifiquem muito com ela – que mesmo em condições precárias de sobrevivência,

continua lutando pelos direitos das mulheres, assim como faz Malala Yousafzai, uma de suas maiores inspirações. “As meninas do meu país têm seu futuro perdido ou destruído, e isso é algo que eu não posso aceitar. Eu preciso lutar pelos nossos direitos”, finalizou a pequena que pretende se casar depois de terminar seus estudos universitários.



Agradecimento: claudia.abril.com.br

Blog U2 Sombras e Árvores Altas

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